Category: Uncategorized
Home / bebés /
mayo 9, 2016

De 0 a 3: Para la biblioteca del bebé

Como sabemos, acercar los libros a los bebés es algo que podemos hacer desde su nacimiento, no tenemos que esperar a que aprendan a leer ni a que adquieran otras habilidades básicas. Desde la cuna podemos ofrecerles una gran cantidad de tipos de libro para que manipulen, analicen,  jueguen, chupen, y, en fin, disfruten con todos sus sentidos. Eso, añadido a nuestras voces, nuestros gestos y nuestro tacto, acerca a los pequeños a una voz literaria que reconocen y llenan de sentido.

Read More
marzo 23, 2016

Soy autónoma y narradora

Soy
autónoma. Comienzo este post diciendo que soy autónoma porque ahora mismo es
como si me definiera a modo de profesión. Soy autónoma y después, si eso, soy narradora.
Desde
que llegué de Edimburgo no he parado ni un solo momento. Nada más llegar, por
suerte, había varios proyectos ya andando a los que sólo me tuve que sumar,
como las sesiones de Bebecuentos y algunas sesiones familiares que están
esparcidas durante el año. Pero a la vez tocaba sentarse, centrarse, ubicarse,
seleccionar líneas de acción, buscar vías y crear.
Ni
tiempo he tenido de centrarme, ubicarme y seleccionar nada. Todo ha obligado a
la acción directa desde el principio, porque teniendo que hacerme autónoma para
poder facturar, no me quedaba otra que accionar pronto.  
El
trabajo individual creando sesiones ha ido de la mano de mucho trabajo en
equipo para tratar de sacar proyectos (en su mayoría pequeños) de narración
adelante. Proyectos de los cuales uno salió, otro salió a medias y otro, tras
hacernos trabajar y rehacer, no salió. Hay un cuarto, por cierto, que lleva aprobado meses pero hasta que el Gobierno no se ubique, no se sabe cuándo puede comenzar. Mientras tanto, uno está dedicándole horas al aire.
A la
vez y entre otras muchas cosas, andábamos en la organización del Festival
Encuentracuentos, con todo el tiempo que implica y sobre todo con la  búsqueda de presupuesto del que, hasta apenas
dos o tres semanas antes de empezar (y todavía hoy, ya acabado el Festival) no
tuvimos claro, debido a las dificultades con las administraciones públicas.
En tres
meses no he parado. Los días se mezclan entre inventar canciones, crear
materiales, buscar nuevos libros e historias, preparar formación, aprender
cuentos en inglés, preparar y presentar facturas, organizar cosas, comunicarme eternamente vía
whatsapp o correo electrónico o Facebook con posibles trabajos y equipos con
los que ya estoy trabajando en una u otra cuestión, hacer carteles y sinopsis para
poder difundir mis sesiones, y un larguísimo etcétera. Y no me quejo de tener
trabajo, estoy loca de contenta, agradecida y fascinada, el problema es tener
la cuenta a mínimos cuando no paro de trabajar, y que mis compañeros estén en
la misma situación.
Adoro
esta profesión y he escogido ser autónoma porque de otra manera se dificulta
mucho la cuestión de las contrataciones a través de asociaciones, tanto a nivel
de trabajo como de costes: los pagos para que te den de alta en la seguridad social,
pagos a la gestoría, etc. hacen que el caché se reduzca en exceso y deje de
compensar.
La
cuestión es que las administraciones públicas, pagando de tres a seis meses
vista (con suerte), no ayudan en absoluto, pero no puedo negarme a trabajar
para los Ayuntamientos porque, de otro modo, no trabajaría, o dejaría de acceder a actividades que me interesan, como las sesiones de cuentos en Bibliotecas Públicas, que considero esenciales. Las sesiones
pagadas por centros escolares, editoriales o particulares son abonadas casi de
inmediato, y con eso vas tirando, pero no son la mayoría, al menos en mi caso,
con lo cual uno llega asfixiado a fin de mes.
Luego
el dinero entra, claro, a este paso en junio podré viajar a Katmandú, pero la
cuota de autónomo y los trimestrales hay que pagarlos igual cada mes, y las
inversiones que uno tiene que hacer de compras de material, de formación y demás, son
innegociables. ¿De dónde saco el dinero para invertir?
¿Es todo
esto algo nuevo? En absoluto, ya todo lo sabemos, al menos los que llevamos
años dedicándonos a esto, pero yo llevo poco a tiempo completo y absoluto, como
profesión, y es normal que se me haya pasado ya por la cabeza cien veces la
idea de unas oposiciones o un cambio de actividad. Como dice uno de mis compañeros narradores, la cosa es buscar financiación para proyectos a largo plazo, pocos pero grandes. Y en ello estamos, pero  mientras tanto…
Yo no tengo ninguna intención
de hacerme rica contando cuentos, pero me encantaría poder contar con una estabilidad
mínima que me permitiera contar viviendo.



Seguimos
para adelante con toda la convicción y las ganas del mundo. A ver si las
administraciones sienten en algún momento las mismas ganas pero para acelerar
sus quince mil procesos internos desde que cierran los presupuestos, reciben las
facturas y ejecutan los pagos. 
marzo 11, 2016

IV EDICIÓN FESTIVAL ENCUENTRACUENTOS

Hoy ya estamos encendiendo los motores porque mañana arrancamos. Arranca por cuarto año nuestro FESTIVAL ENCUENTRACUENTOS en Santa Cruz de Tenerife.

Este año celebramos el 20 de marzo, Día Internacional de la Narración Oral uniéndonos al tema internacional “Mujeres fuertes” y para ello Leticia Zamora nos ha preparado este bello cartel.

Este año ha costado un poco más que otros años. El desgobierno y la reestructuración política nos ha tenido en ascuas presupuestarias hasta última hora, pero por fin nuestro programa está preparado y los narradores listos para arrancar. Finalmente hemos contado con la colaboración del Gobierno de Canarias, de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife, con la  Consejería delegada de Igualdad del Cabildo de Tenerife y, como entidades privadas, con la colaboración de Mutua Tinerfeña y La Caixa.

Estamos encantados de que la Biblioteca Municipal Central (TEA) nos haya cedido su espacio como si fuera nuestra casa y podamos hacer y deshacer todo allí. Es un lujo de equipo el que trabaja en esa Biblioteca y estamos muy a gusto. También nos desplazaremos este año con algunas sesiones a los diferentes distritos: bibliotecas de Ofra y Añaza y a San Andrés. 

El
festival se inaugurará mañana sábado 12 de marzo con una sesión colectiva para
público familiar a las 18:00 horas conducida por el equipo que organiza todo este cotarro: Fabio González, Diego González,
Isabel Bolívar y yo. Por la noche, a las 10, se llevará a cabo la grabación
de una edición especial del programa «Espacio en Blanco» de Radio Nacional de
España donde se contará
con la participación de diferentes especialistas y se narrarán algunas
historias.

La semana que viene contaremos con muchísimas más voces como la de Mon Peraza, Elena Castillo, Héctor Ruiz, Pedro A. Martín, Antonio Conejo, María Kapitán, Marianexy Yanes, Silvia Torrents y Juan Carlos Tacoronte. 

Estamos listos. Aquí debajo les dejo el programa. ¿Nos acompañan? 


febrero 3, 2016

Te cuento un cuento en Arona

.

Buenos días, comenzamos la mañana con una buena noticia: durante los meses de febrero hasta mayo, las bibliotecas de Arona están de enhorabuena: se llenarán de cuentos cada semana.

Siete bibliotecas, dos sesiones por biblioteca durante el mes, un total de 14 sesiones. 5 narradoras dispuestas a recorrer el municipio con sus historias. 

Organizado por la Red de Bibliotecas del Patronato de Cultura de Arona, pretende generar espacios de encuentro de niños y adultos con las historias en sus bibliotecas. Las ediciones de años anteriores parecen haber tenido mucho éxito y es la primera vez que un grupo de Narradoras Orales toma el relevo. Hasta ahora llevaban a cabo la actividad grupos de teatro.

Las narradoras encargadas de llevar los cuentos por Arona seremos Isabel Bolívar, Vanesa Pérez, María Kapitán, Silvia Torrents y una servidora. Las bibliotecas serán las de Arona, Cabo Blanco, Buzanada, El Valle de San Lorenzo, La Camella, El Fraile y Los Cristianos.

Las sesiones tendrán lugar los jueves y viernes a las 18h. Comienzo yo mañana en el Centro Cívico del Valle de San Lorenzo y continúan el viernes 5 María Kapitán en Los Cristianos e Isabel Bolívar en Buzanada.

Contentas de que se vayan generando nuevos espacios de escucha que cuenten con narradores, ¡esperamos que sea un éxito!
febrero 1, 2016

Érase una voz de Beatriz Sanjuán

Cuánto
he disfrutado la lectura de ÉRASE UNA VOZ. EL PRIMER LIBRO DEL BEBÉ, de
Cuadernos Hexágono y escrito por Beatriz Sanjuán, filóloga y especialista en
LIJ.

Lo que
más destaco de su lectura es la fuerte conexión que ha supuesto con mi persona,
mi formación como especialista en LIJ y mi trabajo con los más pequeños. Ha
sido como leer en su cuadernillo un resumen de lo que estudio y pongo en
práctica, escrito como si te lo estuviera diciendo frente a frente con una
mezcla de lenguaje poético y académico. Es un resumen de las fuentes
bibliográficas a las que acudo, de algunos de los libros para niños de 0 a 3
años que recomiendo o cuento y de muchas ideas en general. Me he sentido
tremendamente agradecida al leerlo porque siento que me confirma que voy por el
buen camino, y en este mundo autodidacta esa guía es siempre necesaria.

Hay
veces que uno lee o escucha algo y dice: ¡yo no podría haberlo escrito mejor! ¡Cómo
no lo había pensado antes! Y así es, lo tienes dentro pero no le habías dado
voz. Pues Beatriz ha dado voz a una idea que está ahí, que es real y que, sin
decirlo tal cual, siempre comento cuando hablo de contar cuentos a los bebés
desde la panza: “el primer libro del bebé es la voz del adulto”.  El hecho de que nuestra voz es el camino que
cuenta el mundo a los niños y que comienza antes de nacer.  “Somos el primer libro del bebé y ellos
apasionados lectores”
También
esta otra: “El cuento y el canto no están hechos para ser explicados: solo
pueden vivirse, ser atravesados con total implicación”.

En este
cuadernillo Beatriz comenta algunos puntos básicos en la literatura infantil:
la secuencia narrativa, la identificación, el conflicto, los miedos, le
herencia cultural… pero sobre todo destaco sus comentarios a una bibliografía,
ya que toca un poco de cada palo y comenta algunas lecturas obligatorias sobre
el arte de la ficción, psicología del lenguaje, simbolismo y psicoanálisis,
cuentos populares, folclore infantil y la voz literaria en la primera infancia,
donde destaca, entre otras, a las investigadoras Teresa Colomer o Teresa Durán, a Antonio Mendoza Fillola… autores cuyo trabajo sigo desde hace años, o el buen hacer
de Ana Pelegrín como recopiladora en torno a la literatura oral. En mi opinión,
los capítulos de “Comentarios a una bibliografía” y “Diez libros para la
pequeña biblioteca del bebé y sus porqués” suponen un muy buen acercamiento a quienes
quieren indagar y reflexionar sobre la experiencia de acercar la tradición oral
y los libros a los bebés, no ya por una cuestión pragmática y enfocada al
aprendizaje de la lectura temprana, sino debido a su relación con los afectos, con
un espacio y tiempo compartidos, con nuestra calidad de seres humanos históricos
y literarios.

Menciona,
por  supuesto, el trabajo de Teresa
Corchete desde la Fundación Germán Sánchez Ruipérez con el programa “Ronda de
libros”, que sigo desde hace años y en el que se ha basado gran parte de mi
acción presente y futura en torno al trabajo con bebés y sus familias. En la isla, mi compañera Isabel Bolívar y yo esperamos poner en marcha muy pronto un proyecto basado en algunos puntos de ese estupendo programa, ya que a Canarias aún no ha llegado una
experiencia por el estilo, salvando nuestras sesiones de Bebecuentos. Seguiremos informando.

Por
último, comentar lo que me he divertido mucho con su capítulo dedicado a la
identificación, cuando ha comentado El Pollo Pepe y la fuerte conexión que los
pequeños sienten con él. Con su barriga, su pico y sus patas, con el encuentro
final con su mamá. Me ha encantado porque cuando comencé a contar cuentos para
bebés y lo seleccioné porque me pareció simpático, no tenía ni idea de que iba
a convertirse en un clásico en estas sesiones. Ella explica muy bien el por
qué.

En fin,
recomiendo su lectura, ¿se me nota? Puedes conseguirlo en Pantalia Publicaciones. Les haces el pedido por correo electrónico, transferencia, y en dos días lo tienes en casa. 
¡A disfrutar! Yo en breve me lanzo a por las lecturas de los cuadernillos 2 y 5, relacionados con el libro álbum.
enero 31, 2016

Club Cuentero

El Club
Cuentero es una excusa para reunir a los cuenteros de Tenerife y de las otras
islas que quieran acercarse una vez al mes. Se trata de poner una cita fija en
un lugar fijo: el último viernes de cada mes a partir de las 19:30 en el salón de
mi casa en Candelaria.

Tras
vivir en casa de David Cambpell en Edimburgo y observar cómo ésta estaba
siempre abierta para este tipo de reuniones CEILIDH en las que cada persona
traía algo para compartir: un poema, un cuento, una canción, propuse a la gente
de Tagoral incluir la iniciativa en las actividades planteadas desde la
Asociación para este año.

Hace
mucho tiempo que detectamos la necesidad de vernos con frecuencia y no terminamos
de llevarlo a la práctica, pero la iniciativa ha sido bien recibida y creo que
realmente puede funcionar.

La
reunión consiste en traer un cuento que se quiera probar o compartir, una
experiencia que se quiera contar, y, dependiendo del ritmo que lleve la noche
incluir anécdotas, poemas, canciones o lo que surja.

En
nuestra primera cita acudieron ocho narradores, aunque alguna se perdiera
pensando que mi casa estaba en los altos de Igueste. Acudieron Marianexy Yanes,
Roberto Mendoza, Alfredo Muzaber, Magdalena y Tere de Nosotras Kontamos, Elena
Castillo cuando por fin encontró la casa y, desde La Palma, Omaira Morales.
Ellos vinieron cargados de bizcochos, nachos y bombones y yo pude estrenar por
fin mi tetera, que llevaba dos años esperando una reunión infusionil.

En esta
primera cita hablamos un poco de en qué queríamos que consistieran las
reuniones. Aunque habíamos quedado a las 19:30 empezamos oficialmente a hablar
sobre las 9. Destacamos sobre todo la necesidad de tener un espacio para
contarnos entre nosotros y para probar cuentos para adultos. También
mencionamos la importancia de buscar nuevos espacios para contar para este tipo
de público, como ya habíamos comentado en la Asamblea de Tagoral el día
anterior. Hablamos sobre algunas novedades como el proyecto de Breña Alta de
Cuento que Omaira Morales está desarrollando junto a otras personas en La Palma,
cuestiones como necesidades de formación, condiciones en las que se cuenta en
algunos lugares que conocemos… y sobre las once cada mochuelo se fue a su
olivo.

La
próxima cita será el 26 de febrero a partir de las 19:30. Si cuentas cuentos,
ya sabes: la puerta estará abierta.

Muchísimas gracias Vanesa Pérez por ese cartelito tan chulo que repetiremos con la información de cada mes y, en cuanto tenga alguna foto o vídeo de esta primera cita, la compartiré por aquí o por Facebook.

Muchas gracias!
enero 25, 2016

La narración oral en ESCOCIA

Desde
que volví de Edimburgo he querido sentarme a escribir sobre mi percepción de la
narración oral en Escocia: cómo se piensa, se siente, cómo se organiza y
funciona. Hablar de contar cuentos en este país es hablar del Scottish Storytelling Centre, único
lugar en el mundo según parece que aúna a los narradores de su región en un
espacio concreto y específico creado para el desarrollo y conocimiento de la
profesión. También es hablar del Directorio
de Narradores y de otras cuestiones organizativas. Sin embargo, hablar de
la narración oral en Escocia es hablar de tradición,
de unión, de compañerismo, de apertura y sobre todo de humildad. Vayamos
poco a poco.
Para
entender mejor cómo funciona el Scottish Storytelling Centre (en adelante SSC) particularmente
y el funcionamiento de la profesión en líneas generales me entrevisté con Donald Smith, su director, pero lo que
aquí escribo no es la transcripción de dicha entrevista sino un esbozo a modo
de artículo de los puntos más esenciales de la misma mezclándolos con mis
propias percepciones tras vivir la experiencia y con conversaciones mantenidas
con otros narradores.
Donald Smith tras la entrevista


¿Cómo nace el Scottish
Storytelling Centre y por qué?
El
SSC nació antes de que existiera el edificio actual. En 1995, hace 20 años, los
narradores sintieron que no había ningún sitio físico donde pudieran experimentar
y compartir la narración entre ellos y con el público, de manera que comenzaron
a reunirse en el ático del edificio que actualmente es el Storytelling Centre,
el antiguo Netherbox Theatre. En aquel ático tenían un espacio para reunirse, contar
y organizar eventos.  Funcionó muy bien y
todos los narradores votaron para que existiera un centro en sí mismo donde poder
desarrollar todo lo que se había empezado allí.  Después volvieron a votar para decidir qué
lugar sería el ideal. Pensaron en zonas rurales, ciudades importantes como Glasgow
o Stirling, pero finalmente se decidió que algo tan importante como la cultura
y tradición escocesas que recogían las historias tenía que formar parte de la
capital. Tuvieron la suerte de que el antiguo teatro pertenecía a la iglesia,
que no podía permitirse reformarlo, así que la iglesia cedió el edificio y
tardaron unos tres años en conseguir las subvenciones que permitirían la
reforma. Diez años después de que comenzaran a reunirse en aquel ático, el
centro estaba en marcha. Entre otras cosas, ayudó que el nuevo parlamento
escocés de entonces tenía mucho interés en apoyar las iniciativas que
fomentaran el desarrollo de la cultura escocesa.


¿Por qué en Escocia la
narración, la música y la danza van de la mano?
Al
principio, en aquel ático, se hablaba sólo de narración oral, pero cuando se
creó el edificio, se unieron la música y la danza a las propuestas que
ofrecería el centro. Por un lado, porque la cultura escocesa mantiene estos
tres elementos en estrecha relación. Por otro, porque a nivel económico sería
mucho más sencillo mantener un centro cultural que acogiera más de una
disciplina artística, de cara a recibir subvenciones y a plantear propuestas
que llamaran la atención de un público mucho más amplio.
Desde
que uno llega a Escocia y observa una sesión de cuentos, uno se da cuenta de
que en este país las cosas funcionan de un modo muy especial, especialmente
debido a la celebración de los CEILIDH,
tradición gaélica que consiste en reuniones
sociales de carácter literario y musical. En estas reuniones, cada persona
acude con algo que compartir: un poema, una historia, refranes, chistes o
adivinanzas, una canción, una pieza tocando el arpa, la gaita, el violín o la
flauta, o alguna pequeña danza.
Es
muy común esta mezcla, de modo aunque al principio me pareció extraño que lo
que podría ser un centro específico de narración únicamente dedicado a los
cuentos, también incluyera música y danza, pero en cuanto vi por primera vez un
Ceilidh lo entendí bien.
Para
Donald Smith, esta mezcla afecta positivamente a la narración porque mucha más
gente accede a conocer el centro y lo que es la narración oral en sí, gente que
acude interesada por otras disciplinas como el teatro o la danza.

¿Cómo favorece el Scottish
Storytelling Centre el desarrollo profesional del narrador?
Existiendo
un SSC uno puede llegar a pensar que la lucha es poca, que la narración oral es
ampliamente conocida y reconocida, pero no es así. En Escocia también tienen
que luchar por hacer entender que los cuentos no son sólo para niños o que no
consisten en leer un libro en voz alta ante una audiencia.
El
centro cuenta con varias figuras muy importantes a mi parecer para dar a
conocer a los narradores y para organizarlos: el Coordinator of Storytellers y el Directory of storytellers.
El
coordinador de los narradores es una figura que trabaja en el centro y que se
dedica a conectar las ofertas de los narradores con las demandas de
instituciones o empresas. También ayudan a los narradores a dar a conocer su
trabajo, hacen labores de marketing y ponen en contacto a gente que esté
trabajando en lo mismo, entre otras muchas labores.
Para
ponerles un ejemplo: cuando yo acudí a Edimburgo y contacté con el centro, fue
el Coordinador quien me respondió, quien me puso en contacto con David Campbell
como narrador al que posiblemente le gustara compartir su casa con otro
narrador que viniera de fuera, y que me explicó cómo funcionaba el centro y
cómo podía colaborar con él.
Por
otro lado, el centro cuenta con una gran oferta de talleres (workshops) que se desarrollan semanalmente y facilitan la
formación continua del narrador que ya trabaja y el acceso de personas que aún
no forman parte del directorio de
narradores pero lo desean.

¿Qué es el directorio de
narradores y cómo funciona?
El
Directorio de narradores aúna a todo narrador “profesional” que haya pasado una
serie de criterios de admisión.
Si
pinchan en este enlace podrán
acceder a él y hacerse una idea de cómo funciona. Según dicen aúnan a unos 140
profesionales de todo el país. El objetivo es que si estás buscando un narrador
para tu evento puedas encontrarlo fácilmente filtrando las opciones de
búsqueda. El narrador pone en qué zona trabaja, a qué tipo de público cuenta y
qué tipo de historias o de qué manera, y el contratante puede escoger.
A
los narradores que quieren formar parte del directorio se les pone en contacto
con una narradora, Janis Mackay, que
hace de mentora. Lleva a cabo un seguimiento de las personas que quieren formar
parte, les aconseja y les anima a acudir a los “Apprenticeship day”, que son
talleres de unas 7 horas de duración (un día entero cuatro veces al año), donde
se reciben charlas de otros narradores y se comparten talleres y experiencias
con otras personas que están en la misma situación. Sobre todo se trata de que
se genere grupo y se dé apoyo.
Si
ya eres narrador profesional puedes formar parte del directorio pero, de alguna
manera, pasando por los mismos criterios (a través de esta narradora, entre
otras cosas). Básicamente este mentorado (que también funciona a nivel mensual
pero que no estoy segura de en qué consiste) te ayuda a entender que el
directorio es una plataforma para apoyar a gente que cuenta cuentos
tradicionales en Escocia. Puede que los narradores inventen sus propias
historias, o incluyan en su estilo algo de drama o comedia, pero esos elementos
solo pueden ser añadidos a la principal actividad de contar historias
tradicionales.
Un
requisito básico es que deberán verte contar dos o tres historias unos dos o
tres narradores del país que ya estén en el directorio y que valorarán entre
otras cosas: el estilo del narrador (voz, pausas, uso de gestos, expresiones…),
la relación del narrador con la audiencia, cómo conecta con la audiencia entre
historia e historia, la confianza del narrador en sí mismo, etc.
También
existe el requisito de mantenerse en formación continua, aunque no he visto
exactamente cómo valoran eso.
En
cuanto al funcionamiento del directorio, hay algunos aspectos a mejorar, como
la actualización del mismo y la forma de acceder. Por comentar algo del primer
aspecto, me consta que no está actualizado y que hay gente que está ahí que no
está contando actualmente.

¿”Narrador profesional” significa
lo mismo en Escocia que en España?
Esta
es una cuestión muy interesante. Lo primero que te dicen al llegar aquí es que “es
muy difícil vivir del cuento” o, más bien, “it is quite difficult to make a
living of telling stories”.
Los
narradores profesionales no son autónomos que dedican la mayor parte de su
tiempo a narrar en diferentes lugares y cuyos ingresos vienen principalmente de
la actividad de narración. Muy al contrario, los narradores que a ellos les
interesa formar y aunar en el directorio provienen de una gran variedad de
profesiones, especialmente profesores, bibliotecarios, guías turísticos,
cuidadores de niños, trabajadores de museos, etc.
Ellos
entienden que muchos de los que mejoran y ayudan a dar a conocer la profesión
son gente que comparte el arte y la cultura de la narración oral en sus propios
trabajos.
Donald
Smith afirma “Es difícil vivir del cuento pero es posible. Tienes que ser muy
versátil, listo, saberte vender…, pero normalmente la gente lo complementa con
otro trabajo y eso se apoya”.
Ellos
consideran que si, por ejemplo, profesores y bibliotecarios están interesados,
se forman como narradores,  indagan en la
tradición, etc., ellos conseguirán que más gente quiera escuchar cuentos.
Donald
también afirma: “No hay una caja cerrada que diga por fuera NARRADOR
PROFESIONAL. Hay un caldero mágico donde pueden entrar muchos tipos de
ingredientes y, cuantos más quepan, mejor”.
A
mi pregunta de cómo defender la profesión y su definición y a la vez defender
la apertura me respondió que por otro lado se trata de diferenciar lo que es
narración de lo que es actuación teatral o comedia, y que los criterios de
admisión en el directorio están claros e incluyen el trabajo único y específico
con historias de tradición oral.

¿Qué cuentan los narradores
escoceses?
Historias
tradicionales. Mantienen vivas las leyendas de origen celta especialmente pero
también de otros tipos. Les gusta incluir canciones en sus historias y la mayor
parte de los narradores que he conocido disfrutan mucho más contando a adultos
que a niños. De hecho vi muy pocas sesiones infantiles, y no porque no
quisiera, sino porque son mucho menos populares en el Storytelling Centre. Para
ver una sesión infantil tenías que ir o a un colegio a una sesión “privada” o a
una librería o biblioteca.
Por
cierto, no cuentan con libro (eso de los álbumes ilustrados no es nada común ni
extendido). Tampoco cuentan historias de autor, si acaso de creación propia. Y
también son muy dados a los chistes y las canciones tradicionales cómicas, así
como a los tall tales (historias absurdas inventadas por ellos mismos y
relatadas en primera persona en base a un suceso).

¿Qué hace especiales a los
narradores y narradores de Escocia?
Su
humildad, su generosidad y su sentido de cohesión y pertenencia a una
comunidad.
Los
narradores escoceses tienen muchas oportunidades para reunirse, apoyarse y
compartir. Ya he comentado en entradas anteriores la existencia de reuniones
mensuales en el Storytelling Centre (Café Voices) o en bares, donde celebran el
Guid Crack Club o Brugh Bladerers. Allí se ven, cuentan y cantan. Comparten.
Cuando
comienzan una historia dicen: Voy a
contarles una historia que escuché contar a tal narrador y a tal otro
(gente que muy probablemente esté entre el público). Les parece genial que
otros cuenten las historias que ellos cuentan (preferiblemente si dicen a quién
se la han escuchado).
No
son competitivos entre ellos. En general se apoyan y se ayudan.
Cuando
cuentan, son extremadamente humildes. Dicen que lo importante es la historia,
no ellos, pero (y esto es opinión personalísima), en nombre de eso se olvidan
de que están llevando a cabo una actividad artística que requiere de ciertos
rudimentos básicos de voz (especialmente volumen), expresión y conexión
emocional con el público. Quieren ser tan poco importantes que en mi opinión se
esconden detrás de lo que cuentan y a veces ni se les oye ni se les siente.
Los
narradores son muy variados y los estilos muchos, pero se nota en general que
no les gusta especialmente la gente expresiva porque les da la sensación de que
se ponen a ellos mismos por delante de la historia.
A
mi entender en este sentido son especiales y diferentes, aunque ellos no se
sienten especiales en absoluto. Lo que sí notan es que hay muchísima gente que
viene de fuera y que, o entienden y valoran cómo funcionan, o no les entienden
en absoluto.
Compararlos
con los narradores ingleses, generalmente más “escénicos” y teatrales, es como ver
los dos polos de una pila.

Para resumir…
En
general, y esto es lo que más valoro de la experiencia, para ellos lo esencial
de la narración oral es que es algo más importante que nosotros, un algo que va
más allá y que conecta a la gente entre
sí. La narración nos hace olvidarnos de esta sociedad del YO en que estamos
viviendo y facilita una construcción de un NOSOTROS muy necesario. El valor
social y la sensación de comunidad, así como la conexión con la naturaleza es
algo básico para ellos y, cualquier acción que vaya en esa línea es bienvenida.
Cuando
crearon el SSC no pensaron que a nivel internacional tendría esa respuesta,
pero les encanta, y el Scottish International Storytelling Festival ayuda a
generar esa conexión más allá de Escocia que valoran bastante y que no les
cuesta nada.
Los
escoceses en general son abiertos, cercanos, su casa es tu casa y puedes pasar
y ponerte cómodo, siempre y cuando traigas contigo una canción o una historia.



diciembre 15, 2015

Despedida

Queridos amigos y amigas, El DIARIO DE
UNA CUENTERA EN EDIMBURGO llega a su fin, y con él llega a su fin el blog. He
escrito menos en el DIARIO de lo que hubiera querido, pero fue útil
especialmente el primer mes, para ayudarme a compartir novedades y el principio
del camino.
Este fin de semana vuelvo a Tenerife y agradezco
de corazón a todos los que han formado parte de esta aventura que me hayan
acompañado desde la distancia. Me han mantenido al calorcito a pesar de que
aquí jamás llegó el verano. Con su ánimo, su cariño, sus mensajes, sus
comentarios, han hecho todo mucho más sencillo.

Han sido ocho meses maravillosos y me
llevo las maletas llenas. Estas últimas semanas han sido las de las despedidas
y ha sido y está siendo duro decir adiós a todo esto y a tanta gente. Tengo la
suerte de decir que me he sentido parte de una familia desde que entré en esta
casa. Por un lado David Campbell, con su persona y todo lo que conlleva, con su
puerta siempre abierta, sus amigos, sus historias, y por otro el Scottish
Storytelling Centre, que se convirtió en mi segunda casa, han sido la llave que
me ha abierto la ciudad y la tradición oral del país de un modo totalmente
diferente a como podría haber sido.

Me llevo un ejército de objetivos
cumplidos y otro de objetivos por cumplir a partir de ahora.

Valoro infinitamente la apertura de los
escoceses y su amabilidad. Los narradores y narradoras que he conocido aquí son
de una humildad extrema, tanto su persona como su narrador. Son cercanos y
generosos. Me llevo una maleta enorme de calidad humana, que pesa tanto que no
creo que me la permita Ryanair. Me llevo amigos. No muchos, como debe ser, pero
de verdad. De esos que se quedan, al menos por un buen rato. Y me llevo buenos
narradores a los que seguir, no sólo de Escocia sino también de Inglaterra, de
Irán, de Marruecos, de Kenia…

Me llevo unos paisajes impresionantes. Un otoño indescriptible. Un país increíblemente hermoso y sorprendente y una ciudad que ya saben que  me tiene enamorada desde que vi fotos en Google por primera vez. 

Me llevo el inglés, que ha mejorado, y
muchas historias que contar. Me llevo libros nuevos, una puerta abierta a la
narración en inglés, me llevo mucho sobre lo que pensar y todas las ganas de
seguir por este camino. Me llevo una maleta llena de Bebecuentos bilingües que
han sido una experiencia deliciosa.

El domingo me hicieron un regalo
estupendo, vinieron a casa y se reunieron en el salón unas 15 personas que
trajeron un cuento o una canción cada uno y más botellas de vino de las que
debían. Me regalaron su tiempo, sus historias y me dijeron hasta pronto,
vuelve, gracias por la luz que has traído. Contamos, tocamos instrumentos y
compartimos una noche que ha resumido toda mi estancia aquí: un tiempo que ha
merecido todas las alegrías.

Siento que se abre una puerta. No sólo la
puerta del autónomo ahora cuando vuelva a España, que también, sino una puerta
al mundo. Una que no había visto antes. A ver qué hay detrás.

El blog termina aquí porque voy a
estrenar mi página web en breve. Ya que comenzamos nueva etapa, vamos a hacerlo
lo mejor posible! Haré otra entrada de despedida para linkear la nueva web, les mantendré informados.

Muchísimas gracias.
noviembre 11, 2015

ÁLBUMES ILUSTRADOS EN INGLÉS EN LA INFANCIA DE TODO EDIMBURGUÉS

Hace unos días publiqué en Facebook
la imagen de la biblioteca privada de dos hermanos de 4 y 8 años, comentando que
es una fiesta hacer de babysitter en Edimburgo de vez en cuando porque uno
accede a habitaciones y salones donde los libros suelen campar a sus anchas, cómodamente.
Sólo he trabajado  en cuatro familias, y
he encontrado libros infantiles por todas partes, incluso en estanterías en la
cocina y en cajas en el baño. En la siguiente imagen tienen una diminuta selección de una diminuta parte de la estantería que compartía el otro día.

Comenté que haría un top ten de
los libros que siempre están en las casas, aunque me apoya bastante el haber
visitado diferentes bibliotecas y librerías. Lo prometido es deuda, y aquí va
una lista de libros que no fallan en la infancia de los niños de Edimburgo (me
aventuro a decir que de Escocia e incluso de UK), pero como el objetivo se me
antojaba complicado, el que sigue es un TOP TEN con trampa:

1.                 
THE
TIGER WHO COME TO TEA. Judith Kerr
Clasicazo entre los clásicos. No hay niño que no tenga a
este tigre naranja en casa. Publicado en 1968, trata sobre un tigre que aparece
en casa de Sofía a la hora de la cena y se come todo lo que hay en la cocina y
se bebe todo lo que encuentra y no deja nada para que la familia pueda cenar. He
leído en algún sitio que está inspirado en la infancia de la
autora/ilustradora, cuando temía que la Gestapo viniera en cualquier momento a
llevarse a su padre.
Otros libros de la autora son muy famosos y suelen estar en
todas partes, como la larga colección de títulos sobre MOG, un gato blanco y negro muy reconocible.

2.                
THE
VERY HUNGRY CATERPILLAR, Eric Carle

Ya sé que no están sorprendidos ni un ápice. Sí, señores,
este libro es universal. Está en todos lados, esa oruga ha conquistado el mundo.
Comparado con ella, Napoleón es un mindunguis. El bicho ha colonizado la ropa
de los niños y elementos decorativos de todo tipo. El libro lo podemos
encontrar como en España, con formatos variadísimos.
Sin estar estampados por ahí podemos también ver fácilmente
en las casas y bibliotecas The very busy
spider o Brown Bear, Brown Bear,
what do you see?

3.                
THE
GRUFFALO, Julia Donaldson y Alex Scheffler

Publicado por primera vez en 1999, el Gruffalo es un clásico
inevitable que dio a esta pareja de ilustrador y escritora un empujón brutal.
Este divertido monstruo es un éxito rotundo en niños de todas las edades.
Contado en verso, como suele suceder en los títulos en inglés, cuenta una
historia muy divertida acerca de un inteligente ratón que se inventa un
monstruo para sobrevivir, pero que resulta no ser tan inventado. Existe la publicación
en Español, El Grúfalo, por MacMillan, y la traducción no está nada mal para
ser en rima.
Hablar de esta pareja es hablar de otros muchos títulos que
los niños suelen tener y conocer muy bien, como Room on the groom, A squash and a Squeeze, Superworm, Stick man, ZOG…
la lista es interminable. Todos están escritos en verso y las historias suelen
ser de complejidad media y muy bien recibidos por niños de 5 a 8 años.

4.                
THE CAT
IN THE HAT. Dr. Seuss


Escribo el título THE CAT IN THE HAT pero también podría
poner GREEN EGGS AND HAM. Ambos
títulos son muy conocidos. Entiendo que estos libros no se hayan traducido al
español (si se ha hecho yo no lo he visto), porque el constante juego de palabras
y la rima es técnicamente imposible de traducir. El sentido del ritmo es
increíble y las ilustraciones, siempre en tres o cuatro colores, son muy
características. El gato, travieso y tramposo, encanta a los niños. Lo
recomiendo muchísimo si quieres jugar con el verso en inglés y la
pronunciación. Pueden encontrar fácilmente los títulos leídos por alguien en
Youtube, poniendo el título en el buscador.

5.                 
WHERE
THE WILD THINGS ARE. Maurice Sendak

Sí, sucede como con la pequeña oruga glotona, no nos
sorprende. He de decir que en la casa de los niños que les comentaba he
encontrado otros dos títulos de Sendak: In
the night kitchen y Outside over
there, menos conocidos pero muy valorados. Los podrán encontrar también
publicados en español.

6.                
THE
TALE OF PETTER RABIT. Beatrix Potter


Nuestro querido, viejo (1902) y conocido conejo está en
camisetas, platos, cortinas, sábanas, mochilas y donde lo quieras encontrar.
Tierno y dulce, un clásico que hace tiempo que está llegando a España en muy
variados formatos a través del título El
cuento de Perico el conejo travieso.

7.                 
ELMER, David McKee

Publicado en 1968 y luego en 1989, desde entonces al
original le ha seguido una serie de 27 títulos donde este colorido elefante es
el protagonista. Elmer forma parte también de la infancia de nuestros niños
españoles y no es extraño encontrarlo aquí a modo de merchandising, haciendo la
competencia a Petter Rabit y a la Caterpillar glotona. Los niños no tienen el
original solamente, sino como mínimo cinco o seis de los otros títulos de la
serie.

8.                
WE ARE
GOING ON A BEAR HUNT, Michael Rosen y Helen Oxenbury

Vamos a cazar un oso, este clásico también lo podemos encontrar
fácilmente en España.

9.                
LIBROS DE EMILY GRAVETT
Imposible decir sólo uno porque suele haber mucha variedad
en la selección de libros de esta autora. Tengo que decir que es una de mis
favoritas a la hora de trabajar el Álbum ilustrado, me enamora con títulos como
The Odd Egg, Again, Wolfs o Dogs. Muchos de ellos están publicados
en español también.

10.            
LIBROS DE CATHERINE RAYNER


Catherine Rayner es una joven ilustradora edimburguesa que
ha consquistado la ciudad y el país con sus álbumes. Su uso de la acuarela
enamora y la dulzura, profundidad y manejo de sus personajes en sus historias facilita
que se encuentre en las estanterías con mucha facilidad.
Difícil decir un solo título, pero suelo ver mucho SOLOMON CROCODILE y AUGUSTUS AND HIS SMILE.

Y este es mi TOP TEN con trampita por ahora. Hay muchos otros que se me quedan fuera de la lista.
Qué interesante verificar que la mayor parte de ellos son libros que forman parte también del TOP TEN o al menos del TOP CIEN de libros que se solemos recomendar, mencionar o contar en nuestro país cuando hablamos de Álbumes ilustrados y literatura infantil. Para los que se dediquen a la literatura infantil, pocos les serán desconocidos, así que espero ir a por un TOP VEINTE próximamente en el que les sorprenda un poco más.


¡Hasta pronto!
noviembre 6, 2015

Del Festival y otras cosillas

Hace
muchos meses que no escribo una entrada en el blog. He estado dedicándome a observar
y dejar las cosas ser antes de plasmar nada. Y las cosas han sido y siguen
siendo, pero no quiero dejar pasar comentar algunas cosillas sobre el Festival
que terminó el pasado domingo, y sobre en qué ando últimamente.

El
trabajo que tenía en la guardería bilingüe se ha reducido de diariamente a un
par de veces al mes, con lo cual se ha limitado la oportunidad de contar a diario
a niños de 0 a 3 años. Por otro lado, he ganado la opción de contar haciendo
sesiones bilingües a familias varias veces al mes también a través del proyecto
Bee Spanish.

Trabajo
ahora en una agencia que te envía a diferentes guarderías cuando necesitan un
Assistant Classroom, y eso me da para pagar las cuentas mientras el tiempo que
me queda lo dedico a los cuentos y a estudiar inglés. No está nada mal.

El mes
de octubre ha sido una verdadera inmersión cuentil. Desde el viernes 23 de
octubre hasta el domingo 1 de  noviembre
se ha celebrado el Scottish International Storytelling Festival 2015, y he
tenido la oportunidad de seguirlo desde dentro. El título ha sido STORIES
WITHOUT BORDERS y han traído invitados del Oriente Medio (Jordania, Israel,
Irán, Siria) y del norte de África, aparte de narradores escoceses.

Como
voluntaria (cuya tarea era recoger tickets, solicitar feedback a través de
cuestionarios e informar si alguien preguntaba algo sobre el festival), he
podido asistir a unas 25 sesiones. No puedo decir sesiones de cuentos porque
muchas de ellas no eran narración oral tal y como la comprendo.

El
Festival está organizado por TRACS (Traditional Arts and Culture Scotland), que
aúna Storyteling, música tradicional y danza, ubicando todos los eventos en el
Scottish Storytelling Centre del que tanto hablo. Por otro lado, en Escocia
está muy afianzada la celebración de Ceilidh, donde se cuenta, se canta y se
toca algún instrumento (en el salón de una casa, un bar, un centro cultural…). Me
pregunto si esto tendrá que ver con el hecho de que se programen dentro de un
Festival de Storytelling actividades tan dispares y lejanas de la narración de
historias. Y no hablo de la narración con música (a la que me siento muy
cercana) ni a la danza (ya que no programaron nada que la incluyera).

Por
poner un ejemplo: el Festival acoge dentro de su programa exhibiciones
artísticas de fotografía en museos y bibliotecas, incluida una sobre la
evolución de la comida los últimos 400 años en Escocia o las ilustraciones de
una artista que ha editado el libro Stories of the Stranger. Lo último lo
comprendo, pero no alcanzo a ver la relación con la narración que tiene la
primera.

Es
remarcable comentar que tienen lugar más de 80 eventos muy diferentes en distintos
lugares de la ciudad, aparte de las extensiones del Festival que se celebran
por el resto del país en semanas anteriores y posteriores. Me pregunto también
cómo afecta esa amplitud de oferta a la calidad de lo ofertado, y también me
pregunto quién programa, quién es TRACS y hasta qué punto el director del SSC
selecciona. Investigaré.

Cuando
echas un vistazo al programa, observas que debajo del título de la sesión te
dicen dónde se desarrolla la actividad y luego en qué consiste: Family Event,
Live Storytelling, Talks and Lectures, Training and Development… es decir:
sesiones familiares, narración en vivo, charlas o talleres. Sin embargo, yo
acudí a muchas sesiones con el título Live Storytelling que distaba mucho de
ser una sesión de cuentos. Por ejemplo, una de ellas fue un concierto; otra,
una charla sobre el proyecto artístico de un pintor y una ilustradora sobre la
división de Nicosia.

Muchas
cosas fueron, en este sentido, desconcertantes. No sólo porque se publicitara
como algo que no era, sino por la calidad de lo ofrecido. Por ejemplo, una
sesión que se publicita como una tarde de historias y música sobre Jordania, se
convierte en una sesión muy larga de anécdotas personales y muy pocas historias
contadas en un inglés extremadamente limitado y lento, con poco sentido del
tiempo y del ritmo (unas dos horas 
cuando debía durar una), y con un músico que sólo lleva 3 semanas
tocando ese instrumento. O una sesión que supuestamente trae a la figura del
Hakawati (figura tradicional en la narración de historias árabe, contador de
mitos y leyendas en los bares donde se reunían los hombres), consiste en un
hombre (al que presentan como narrador y actor) vestido con las ropas del
Hakawati y sentado con un libro, que durante 45 minutos lee párrafo a párrafo
en árabe mientras dos mujeres traducen al inglés sus palabras, párrafo a
párrafo después de él, leyendo también de un libro.

Por otro lado, sesiones especiales y muy bellas como las rutas de cuentos en el Jardín Botánico, los cuentos en un barco recorriendo el Canal o las sesiones-Ceilidh cada noche, tituladas Open Hearth. 

Desde
mi percepción, algunas propuestas nacionales e internacionales resultaron ser
de una calidad muy limitada y otras realmente magníficas, como la del dúo
formado por Raphael Rodan y Sahand Sahebdivani, (Israel e Irán, afincados en
Amsterdam), que fue especial, potente, poderosa y muy bien trabajada, o el
trabajo que desarrollan en Escocia narradoras como Janis Mackay, Claire McNicol
o Mara Menzies (Keniatra).

En
porcentaje, hubo una participación muy alta de narradores de Escocia (lógico teniendo en cuenta la cantidad de actividades que se proponen), aunque no
todos de la calidad que se podría esperar acudiendo a un Festival Internacional
de Cuentos y formando parte del Directorio de Narradores de Escocia. Pero a
esto tendré que dedicarle una entrada distinta para poder extenderme.

Hubo
días en los que acudí a tres sesiones distintas y salí completamente descorazonada y
otros días en los que vi otras tres y no podía caber en mí de la felicidad por
haber acudido a algo bueno y trabajado. El sabor que  me queda es agridulce, he recibido una de cal
y otra de arena. Equilibrado, eso sí, “uno tiene que ver de todo”, me digo.

La
organización del Festival a nivel logístico ha sido buena, el director del SSC
no ha dejado de estar ahí ni un solo momento, desde respondiendo dudas a la
gente hasta colocando sillas o cargando instrumentos. Lo que hiciera falta, y
animando y agradeciendo. El resto de personal y de voluntarios, maravillosos, y
el público agradecido en general.

Me
considero afortunadísima por haber podido acudir a eventos tan dispares y por
haber podido compartir una historia desde el escenario del teatro del Scottish
Storytelling Centre dentro de la sesión Whispering Trees, junto a otros tres
narradores. Hace cinco meses conté esa misma historia en un bar, y David
Campbell me comentó que le gustaría contarla en una sesión que tenía sobre
árboles durante el Festival. La misma semana del Festival  me propuso contarla yo misma junto a ellos, y
no pude no acceder a semejante invitación. Fue muy agradable y me sentí entre
amigos.


El
Festival ha terminado pero la programación en el SSC continúa incansable.
Seguiré asistiendo a sesiones y a talleres, así como investigando un poco más
para saber cómo funcionan algunas cosas de este mundillo cuentil en este país
tan bello.

Les
mantendré informados.

Gracias
por estar ahí, y por todo el cariño que hacen llegar. Se nota el calor. Mil
gracias.